柳永与苏轼谁年龄大？

一、柳永与苏轼谁年龄大？

柳永约生于公元1004年，苏轼出生于公元1037年。柳永比苏轼父亲苏洵（1009-1066）略略年长。

二、柳永与苏轼是不是朋友？

苏轼与柳永并无交集，不是朋友。

三、范仲淹与李白 柳永的不同？

范仲淹和李白、柳永三人的身份和文学风格都有较大的不同。

范仲淹是北宋时期的政治家和文学家，他倡导的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”思想和仁人志士节操，对后世影响深远。他的文学成就以散文最为突出，其散文多以政事、民生为题材，有较强的现实性和感染力。

李白是唐代著名的诗人，被誉为“诗仙”。他的诗歌以豪放奔放、意境奇妙著称，对中国古代文学和日本文学都产生了深远的影响。

柳永是北宋时期的词人，他的词作以描写男女爱情、都市生活为主，语言通俗易懂，在民间广为流传。由于他经常出入青楼酒馆，因此也被称为“柳三变”、“柳七郎”。

四、柳永感情

在中国古代文学史上，柳永被尊称为“柳河东”，是一位才华横溢的文学家和词人。柳永的诗词作品给我们留下了许多闪耀着真挚感情的佳作。他以其独特的文笔和热烈的情感在文学界广为流传。

柳永的作品以抒发感情为主，无论是对爱情、对家国的思念，还是对逝去岁月的怀念，他总能以细腻而动人的文字表达出自己内心深处的情感。这也是柳永作品赢得读者喜爱的重要原因之一。

爱情之美

柳永的词作中最为著名的莫过于他关于爱情的描写。他以独特的视角和纤细的笔触，将爱情的甜蜜和痛苦表达得淋漓尽致。他把爱情比作一种无法言说的痛苦和甜蜜，用诗词表达了他对爱情的向往和执着。

柳永的词中常常充满了对爱人的思念之情。他用朴实而充满情感的文字，将自己的内心世界展现给读者。例如，他的《蝶恋花·庭院深深深几许》中写道：

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

这首词以细腻的笔触描绘了小院中深深的寂寞和人们对彼此的思念之情。读者可以感受到作者内心深处的悲伤和无奈。

家国之思

柳永的词作不仅仅局限于爱情，他还用自己的文字表达了对家国的思念之情。面对乱世和离乱的战事，他心系国家和民众的苦难。他以敏感的视角和独到的触觉，将自己对国家的关怀和思念写成了感人至深的词作。

在《戚继光·神仙谢·春花秋月何时了》一词中，柳永写道：

风菲扇，瘦檀脂黄燄泽。明珠分照。暗香半粉。灵减觉，月朗雁阵，露光轻薄。谢永损知已，文行渐朽。

寒塘渡鸳鸯，绕舞双飞货。薄舟轻帆，别教愁满腹。王署新调，雁染春风，更问短亭有几秋。

这首词表达了柳永对乱世中英雄志士的思念之情。他以独特的手法将自己对国家的忧虑和对英雄的敬仰表达得淋漓尽致。

岁月之悲

柳永的词作中还反映了对逝去岁月的怀念和对光阴流逝的悲伤。他用细腻而富有哲理的文字，表达了对时光的追忆和对生命短暂的感慨。

在《雨霖铃·寒蝉凄切》中，柳永写道：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

这首词以细腻的文字描绘了时光流逝的无情和生命的短暂。读者可以感受到作者对逝去岁月的留恋和对人生的无奈。

柳永以他那细腻而富有情感的文字，打动了无数读者的心。他的作品不仅仅是闪耀着美丽词句的佳作，更是表达了他真挚的感情和对世界的思考。他的诗词作品将继续启迪人们的心灵，使人们对生活、爱情和人生有更深的思考。

五、柳永美文

柳永美文：琴棋书画，传承经典

柳永，字仲甫，号柳子厚，南宋时期的文学家、音乐家。他是中国文学史上有着重要影响的作家之一，尤以他的美文而名扬千古。柳永的美文以其独特的风格和优雅的语言蜚声中外，被誉为中国文学的瑰宝。今天，我们来探索柳永美文的魅力，看看他的作品为我们传递了哪些经典。

琴

柳永不仅是一位文学家，他也是一位杰出的音乐家。柳永对音乐的痴迷深深融入了他的美文创作中。他的作品无不流露出琴音般的婉转和悠扬。在他的美文中，我们可以感受到琴声的穿越时空，将我们带入悠远的古老世界。

“正是弹琴赋咏道，心迹终难绾。”

这是柳永的一句名言，表达了他对于音乐创作的热爱和对琴音所包含意义的思考。柳永认为，琴音可以传达人的情感和内心世界，是一种令人心醉的艺术表达方式。他在自己的美文中尽可能地借鉴了音乐的特点，用文字描绘出了琴声的美妙和动人。

柳永的美文中常常可以看到他用音乐的语言来表达他对自然景色的描绘。他用琴声来描写山水的宏伟壮丽，用琴音来描绘人物的情感变化。他将音乐与文学巧妙地结合起来，创造出了一种独特的艺术形式。

棋

棋艺是中国传统文化的重要组成部分，也是中国古人文人雅士们喜爱的一种休闲娱乐方式。柳永作为一位才子，不仅精通文学和音乐，他也对棋艺情有独钟，并将其融入到自己的美文中。

“半局草初成，一闻胜负枕无言。”

这是柳永笔下的一幅棋局图景，展现了他对于棋艺的理解和对胜负的思考。柳永认为，下棋无论胜负，皆是一种豪情和智慧的交汇。他通过对梦幻般的棋局的描绘，把读者带入了棋盘之中，让我们感受到胜负之间的紧张和激动。

柳永在他的美文中渗透了对棋艺的热爱和对智慧的追求。他用文字描绘了棋的魅力和智慧，并通过对棋局的描述和胜负的思考，让读者了解到棋艺背后蕴含的道理和哲学。

书

柳永的美文中不仅包含了他对音乐和棋艺的热爱，还融入了他对书籍和文学的赞美。他视学术为人生的指南，对经典文化充满了敬畏之情。

“读书当切莫觉得已经太晚，读书越多，觉得自己已经太笨。”

柳永以自己的学识和阅历，告诉我们读书的重要性。他认为，通过阅读书籍，我们可以汲取知识，增长智慧，并开阔自己的眼界。柳永在自己的美文中频繁引用经典文化，对古人的智慧和思想给予了高度的赞美和推崇。

柳永的美文通过对琴棋书画的传承，向我们展现了古人的智慧和情感，让我们感受到了传统文化的独特魅力。他的作品不仅仅是优美的文字表达，更是对中国传统文化的传承和发扬。

无论是琴声的婉转，棋盘上的智慧，还是书籍中的知识，柳永的美文都让我们感受到了传统文化的丰富内涵。他的作品是中国文学的重要组成部分，也是我们传统文化的珍贵财富。让我们珍惜这份传承的美文，将其传承下去，让更多的人感受到琴棋书画的魅力。

参考资料：

1. 魏钟｜柳永的音乐思维：音与义、声入词海（来源：中国经济周刊）

2. 动静吟咏论——论柳永音乐美学的思想性（来源：南京艺术学院学报）

六、柳永与韩愈是韩柳吗？

不是

韩愈和柳宗元都是唐代人，“唐宋八大家”中韩愈排第一，柳宗元排第二。宋代初期，世人考量俩人在文学上的成就，并他们才是并列称为“韩柳”。

　　“韩柳”指的是韩愈和柳宗元，二人都是唐宋八大家，也是唐朝古文运动的倡导者。韩愈，被后人尊为“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。柳宗元世称“河东先生”，代表作有《溪居》《江雪》《渔翁》等。

七、柳永与秦观谁的成就高？

柳永与秦观相比，秦观学术造诣应该比柳永高，在民间柳永的名声比秦观大

八、柳永与孙河相交的原因？

   宋代著名词人柳永，因擅长写词而驰声文坛。当时人又称柳七。据说他与孙何为布衣之交。后来，孙何当了宰相，又任两浙转运使。柳永想起了他与孙何以前的交情，很想去见见他。但苦于孙何位高势重，门禁甚严，几次求见，都被门卫挡在门外。柳永无奈，忽然想起了杭州城里有名的歌妓楚楚。于是心生一计，就提笔写了一首《望海潮》的词。他知道孙何常邀歌妓到府上佐欢助兴，于是对楚楚说：“我很想见孙何一面，但苦于门卫森严，没有办法。中秋节快到了，如果孙何府上举行宴会，再请你去，请你就在孙何面前唱这首《望海潮》词。要是孙何感兴趣，问这首词是谁写的，你就说是柳七写的。”楚楚答应了。

　　果然不久孙何在中秋节举行宴会，他又请楚楚去唱歌佐欢。楚楚应柳永之托，也就唱起了这首《望海潮》词：　

　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清佳。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。　　

　　这首诗是描述杭州的繁华景象的。词的结尾，“千骑拥高牙”以下几句，还特别写杭州守帅孙何的豪情气势，写他千骑跟随，旌旗前引，游湖的逸兴。并且在结尾最后说，如果日后孙何回到朝廷，还会向朝廷盛夸西湖的美景。

　　这首诗意境写得很美，加上又直接写到孙何自己，同时全词又经过楚楚婉转动人的歌喉一唱，果然，引起了孙何的兴趣。孙何一打问，楚楚说，这词是柳七写的。孙何马上想到了他和柳永以前的交情。于是立即召柳永入府，阔叙往日情谊，共度中秋良宵。

九、苏轼与柳永见过面吗？

没有。

柳永（约987年—约1053年），崇安（今福建武夷山）人。北宋词人，婉约派最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。

十、柳永与李煜谁的水平高？

李煜的水平更高

首先柳永是北宋时期的一个很有名气的词人，但在北宋时期并不是最好的，他只是听从了当时皇帝的且填词去，做官不成而去做词的。其次柳永的词多大青楼所作，主要讲述儿女情长之事。最后柳永的词是继承了李煜的词的，因为李煜是词的开山鼻祖。

终上李煜在亡国之后做出了许多流传千古的词句，如:问君能有几多愁，恰似一江春水向东流等。所以李煜在词的创作上更高一筹的。